Limba română nu are un sinonim pentru ,,negru“, așa cum are limba engleză (Black). Din cauza aceasta voi fi silit să folosesc o terminologie care este ,,anatema“ pentru cei corecți din punct de vedere politic.

În Biblie, probabil că populația africii a fost simbolizată în terminologie de etiopieni:

,,Poate un Etiopian să-şi schimbe pielea, sau un pardos să-şi schimbe petele? Tot aşa, aţi putea voi să faceţi binele, voi, cari sînteţi deprinşi să faceţi răul?“ – Ieremia 13:23

Realitatea aceasta, nelămurită expres în textul AScripturii, deschide arii interesante de meditație pentru Ebed-Melc, etiopianul care l-a salvat pe profetul Ieremia (Ier. 38:7) și chiar pentru famenul etiopian evanghelizat de Filip în Faptele Apostolilor (cap.8) !!!

În America este interzis să0i spui cuiva ,,negru“ din cauza conotațiilor sclaviei rușinoase din trecut. Eu vreau să vorbim totuși despre muzica negrilor, muzica continentului african, pe care am mai popularizat-o din când în când pe acest blog (spre admirația unora și spre nemulțumirea altora).

De ce este muzica lor așa de deosebită de a noastră ? De ce ne captivează și ne scandalizează totodată ? De ce ne atrage și ne sperie în același timp ?

Răspunsul este complex, dar începe cam de aici:

1. Muzica negrilor din continentul african este o expresie particulară a experienței oamenilor din acel continent.

Muzica este o formă de expresie a limbajului (pe lângă vorbire și gesticulare). Experiența dictează natura muzicii și formele ei specifice de exprimare. (Nu poți condamna un produs al mahalalelor americane că nu îndrăgește muzica barocă din Evul Mediu european, de exemplu. La fel cum nu-i poți condamna pe eschimoși că nu le place muzica populară românească).

În Africa a predominat timp de multe secole religia animistă, care spune că toată realitatea are suflet și se manifestă în dumnezeu. Altfel spus, dumnezeu trăiește în toate elementele naturii, inclusiv în om). Închinarea africană este o cale de întâlnire, de comuniune cu dumnezeul care trăiește în toate elementele din jur. Cântecul devine astfel un fel de incantație, iar participarea la el este o invitație la părtășia unui servici divin.

Pentru acest prim post (vă invit și la următoarele), vă invit să experimentați fragmente moderne din muzica africană și să înțelegeți diferitele ei manifestări contemporane:

Din Wikipedia:

Africa is a vast continent and its regions and nations have distinct musical traditions. The music of North Africa for the most part has a different history from Sub-Saharan African music traditions.[1]
The music and dance forms of the African diaspora, includesAfrican American music and many Caribbean genres like soca, calypso and Zouk; and Latin American music genres like the samba, rumba, salsa; and other clave (rhythm)-based genres, were founded to varying degrees on the music of African slaves, which has in turn influenced African popular music.

Besides using the voice, which has been developed to use various techniques such as complex hard melisma and yodel, a wide array of musical instruments are used. African musical instruments include a wide range of drums, slit gongs, rattles, double bells as well as melodic instruments like string instruments, (musical bows, different types of harps and harp-like instruments such as the Kora as well as fiddles), many kinds of xylophone and lamellophone like the mbira, and different types of wind instrument like flutes and trumpets.

Drums used in African traditional music include talking drums, bougarabou and djembe in West Africa, water drums in Central and West Africa, and the different types of ngoma drums (or engoma) in Central and Southern Africa. Other percussion instruments include many rattles and shakers, such as the kosika, rain stick, bells and wood sticks. Also, Africa has lots of other types of drums, and lots of flutes, and lots of stringed and wind instruments.

African popular music, like African traditional music, is vast and varied. Most contemporary genres of African popular music build on cross-pollination with western popular music. Many genres of popular music like blues, jazz and rumba derive to varying degrees from musical traditions from Africa, taken to the Americas by African slaves. These rhythms and sounds have subsequently been adapted by newer genres like rock and rhythm and blues. Likewise, African popular music has adopted elements, particularly the musical instruments and recording studio techniques of western music.[10]

The appealing Afro-Euro hybrid the Cuban son influenced popular music in Africa. The first African guitar bands played Cuban covers.[11] The early guitar-based bands from the Congo called their music rumba (although it was son rather than rumba-based). The Congolese style eventually evolved into what became known as soukous

http://en.wikipedia.org/wiki/South_Af…

Categories: Cantece, Uncategorized